Pédagogie

La pédagogie que j'applique est constituée de trois volets: la Posture, la Technique Instrumentale et la Psychologie.

La Posture: Technique Alexander et Feldenkrais.

F.M. Alexander et M. Feldenkrais sont les plus célèbres créateurs de techniques de relâchement et de la bonne posture. P. Rolland eut une longue collaboration avec Alexander dans les anées '60, afin de définir une posture la plus ergonomique pour les violonistes.

Technique instrumentale: essentiellement basée sur l'école hongroise et l'école belge.

J'ai appris des meilleurs représentants de ces deux écoles comment atteindre le plus haut niveau technique avec le moindre effort.J' ai moi-meme assisté aux leçons de pédagogie de G.Kapas à Budapest. J'ai longuement étudié la riche tradition musicale et pédagogique de ces écoles et en particulier les travaux de : K. Havas, P. Rolland, R. Gerle et L.Capet.

La Psychologie: technique de relâchement, P.N.L., techniques de mémorisation et méthode Stanislavskij.

J'ai étudié diverses techniques de relâchement dérivées de la philosophie (surtout grec et juif) liées à l'école du violon de Tartini (soliste et pédagogue très connu du XVIII sec.), fondateur de l'"École des Nations" à Padoue.

J'applique à ma pédagogie les principes de la PNL et de la psychologie de Milton Erickson, qui me permettent de comprendre mieux les élèves, de mieux communiquer avec eux et d'accélérer leur processus d'apprentissage, tout en éliminant leurs blocages et leur stress.

Les techniques de mémorisation sont utiles, d'une part pour retenir les informations, et d 'autre part pour stimuler nos cinq sens à participer a la conception de la musique.

La méthode Stanislavskij (la psychotechnique) est une célèbre méthode fort employée à l'Actor's Studio de New York. Elle décrit notamment la recherche de l'artiste sur l'oeuvre et sur lui-meme, et elle approffondit le sujet de la présence scénique. Il s' agit d'une méthode fort utilisée par les acteurs de theatre et les musiciens.